Revista Internacional de Educación Musical https://www.revistaeducacionmusical.org/index.php/rem1 RIEM es una revista arbitrada de investigación auspiciada por ISME y dedicada a la investigación en educación musical. ISME es-ES Revista Internacional de Educación Musical 2307-4841 <ol type="a"><ol type="a"><li>Los autores conservan los derechos de autor y conceden a ISME, titular de esta Revista, el derecho de la primera publicación a la vez que tras la publicación esté licenciado bajo una <a href="http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/" target="_new">Creative Commons Attribution License</a> que permite a otros compartir el trabajo con un reconocimiento de la autoría de la obra y la publicación inicial en esta revista.</li><li>Los autores pueden establecer por separado acuerdos adicionales para la distribución no exclusiva de la versión de la obra publicada en la revista (por ejemplo, situarlo en un repositorio institucional o publicarlo en un libro), con un reconocimiento de su publicación inicial en esta revista.</li><li>Se permite y se anima a los autores a difundir sus trabajos electrónicamente (por ejemplo, en repositorios institucionales o en su propio sitio web) antes y durante el proceso de envío, ya que puede dar lugar a intercambios productivos, así como a una citación más temprana y mayor de los trabajos publicados (Véase <a href="http://opcit.eprints.org/oacitation-biblio.html" target="_new">The Effect of Open Access</a>) (en inglés).</li></ol></ol> LA LA INVESTIGACIÓN EN TORNO LA MÚSICA DE CÁMARA: PARADIGMAS PARA SU INCLUSIÓN EN LOS TRABAJOS DE FIN DE GRADO EN LOS CONSERVATORIOS SUPERIORES DE MÚSICA https://www.revistaeducacionmusical.org/index.php/rem1/article/view/257 <p>El presente estudio aborda la realidad de los trabajos fin de grado de las Enseñanzas Superiores de Música, poniendo el acento en el peso que tiene la música de cámara en la elección de tema para los mismos. Esto se hace a través de un cuestionario sobre las líneas temáticas de estos trabajos realizado al alumnado de los tres centros superiores de la Comunitat Valenciana durante el curso 2020/2021, con la finalidad de extraer conclusiones y poner en valor la investigación sobre la música de cámara en el resto de España. A través de un estudio sobre las principales aportaciones de la música de cámara al estudiante intérprete, y de su adecuación como materia dentro del currículo de las enseñanzas superiores de música, se demuestra el peso del género en la formación académica. Por su parte, el cuestionario enviado al alumnado de Trabajo Fin de Grado demuestra un índice muy bajo de investigaciones en torno a la música de cámara. Por ello, este artículo propone tres paradigmas para abordar la música de cámara: performativo, musicológico y pedagógico.&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p>This study addresses the reality of the final degree projects of Higher Music Education, emphasizing the importance of chamber music in the choice of subject for them. This is done through a questionnaire on the thematic lines of these works carried out to the students of the three higher centers of the Valencian Community during the 2020/2021 academic year, in order to draw conclusions and value the research on the music of camera in the rest of Spain. Through a study on the main contributions of chamber music to the student performer, and its adaptation as a subject within the curriculum of higher education in music, the weight of gender in academic training is demonstrated. On the other hand, the questionnaire sent to the Final Degree Project students shows a very low rate of research on chamber music. For this reason, this article proposes three paradigms to approach chamber music: performative, musicological and pedagogical.</p> GUILLEM ESCORIHUELA CARBONELL Derechos de autor 2024 GUILLEM ESCORIHUELA CARBONELL http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ 2024-02-07 2024-02-07 Las competencias profesionales del docente de música de Educación Secundaria en la formación inicial https://www.revistaeducacionmusical.org/index.php/rem1/article/view/266 <p>La formación inicial para la profesionalización docente precisa de experiencias didácticas que integren la reflexión en la práctica y la interacción dialógica como vías educativas para su comprensión y desarrollo. Esta investigación analiza las expectativas de los estudiantes de Máster en Profesorado de Educación Secundaria sobre las competencias que debe adquirir el profesorado de música en su ejercicio profesional como docente inclusivo. Durante su formación se implementan prácticas didácticas musicales para la identificación y el trabajo de competencias profesionales. Los resultados que fundamentan el análisis de las competencias profesionales docentes se extraen de la fase evaluativa-reflexiva dialógica de este estudio. Se confirma que el docente de música en Educación Secundaria debe poseer una formación multidimensional y correlacionada con una competencia disciplinar musical, didáctica, pedagógica y personal que albergue un conjunto de valores, cualidades éticas y profesionales de atención al conjunto del alumnado. La estimulación de la capacidad crítica docente respecto al trabajo de las competencias profesionales en la formación inicial implica la disposición, el análisis y el trabajo de las destrezas musicales y personales en la didáctica como ejercicio docente clave para la construcción de la identidad profesional.</p> Luis del Barrio Aranda Oscar Casanova López Anna M. Vernia Carrasco Derechos de autor 2024 Luis del Barrio Aranda, Oscar Casanova López, Anna M. Vernia Carrasco http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ 2024-02-07 2024-02-07 Empatía y liderazgo del director musical, competencias clave en la motivación de coros juveniles https://www.revistaeducacionmusical.org/index.php/rem1/article/view/239 <p class="Resumen">Las corales juveniles son agrupaciones musicales integradas por adolescentes y encabezadas por un director. Este último además de ocuparse del trabajo específicamente musical también deberá encargarse de gestionar el grupo: creando un buen clima de trabajo, resolviendo conflictos, etc. La empatía y el liderazgo serán capacidades esenciales para alcanzar el éxito de dicha gestión. El presente estudio tiene como principal objetivo conocer la empatía y la capacidad de liderazgo en directores de corales juveniles catalanas y si existe alguna relación con la motivación de sus cantantes. La muestra está formada por 10 directores y 293 adolescentes integrantes de dichas corales juveniles. Los instrumentos para la recogida de datos han sido los cuestionarios validados: MOT (sobre motivación), TECA (test de empatía cognitiva y afectiva) y LID (sobre capacidades de liderazgo.). De acuerdo con los resultados obtenidos, la mayoría de directores muestran tener una empatía moderada y unas altas capacidades de liderazgo, ambas características se correlacionan con la motivación de sus alumnos. Estos resultados son un punto de partida para pensar sobre la importancia que ocupa la formación socioemocional de los directores en el devenir de las agrupaciones musicales.</p> Salvador Oriola Requena Diego Calderón Garrido Josep Gustems Carnicer Derechos de autor 2024 Salvador Oriola Requena, Diego Calderón Garrido, Josep Gustems Carnicer http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ 2024-02-07 2024-02-07